Осмысление. Сила гуманитарного мышления в эпоху алгоритмов | страница 45
Концерт Джули Гарленд в Карнеги-холл в 1961 году признан одним из лучших сольных выступлений в истории американского шоу-бизнеса. «Когда она поет Come Rain or Come Shine, то буквально вспыхивает на сцене в конце. Именно такой актрисой я всегда хотела быть, — говорила Вупи Голдберг в интервью Vanity Fair в 2011 году. — В конце песни на Джули снисходит благодать, и ее голос дрожит, словно ветка на ветру. Она немного фальшивит — лишь слегка. Но это не имеет значения, так как Гарленд охвачена огнем». Свидетели такого уровня мастерства зачастую описывают практически мистический опыт. Складывается впечатление, что работа эксперта является миру не им самим, а скорее через него.
Выше приведены примеры мастерства в избранных исполнительских видах деятельности: концертах и спортивных соревнованиях. Но схожее, хотя и не с таким накалом страстей, явление наблюдается и в случае с выполнением любых задач. Так опытный воспитатель мигом наводит порядок в группе маленьких детей. Врач собирает воедино множество разрозненных данных, чтобы поставить верный диагноз. Личный ассистент держит руку на пульсе и координирует загруженную жизнь босса. Во всех этих примерах мастерство можно охарактеризовать как поток интуиции — вовлеченность в мир, а не как осознанный, рациональный процесс.
Представьте себе джазовых музыкантов, которые собираются в клубе, чтобы впервые сыграть вместе. Более молодые из них будут играть так же, как репетируют у себя дома. Их взгляд ограничен. Эти музыканты ориентированы лишь на себя и на свое представление об идеальном исполнении. Они увязли в правилах. Опытные музыканты — мастера — знают, что нужно выкинуть из головы все теории и предположения в ту минуту, когда все собрались вместе. Они приходят на концерт после тысяч часов практики. Близкие к совершенству технические навыки для опытного музыканта — это аксиома. Но в ту минуту, когда распахиваются двери клуба, мастера начинают настраиваться на атмосферу. Они чувствуют температуру комнаты. Стараются понять, чей инструмент звучит агрессивно, а кто играет довольно робко. Слушают звуки сирены с улицы и используют «бип-бип» в качестве повторяющегося мотива музыкального фрагмента. Как говорил Майлс Дейвис, «не играйте то, что есть. Исполняйте то, чего нет».