Nobrow. Культура маркетинга. Маркетинг культуры | страница 21



ные темы были «поперек категорий».

Браун сделала «Нью-Йоркер» частью медиа-элиты девяно-

стых. Все поп-культурные темы, запретные в старом журнале, —

рок-звезды, MTV, Говард Стерн, «Звездные войны» — стали

теперь частью редакционной политики. Статьи о старых куль-

турных деятелях — директорах музеев, оперных менеджерах и

коллекционерах живописи — чередовались со статьями о новых

поп-фигурах: Доминик де Менил появлялся в журнале рядом с

Кортни Лав. В то же время Браун решительно порвала с тради-

цией публиковать изысканные статьи о вещах, не являющихся

предметом массового интереса, и вытащила журнал — порой не

без шума и криков, но чаще уверенно и целенаправленно — из

зоны аристократической культуры туда, где неоновым светом

сияли мода, деньги, власть, секс и знаменитости.

Учрежденная Шоном система отношений с авторами, при

которой журналистам предоставлялась полная свобода, огра-

ниченная лишь собственным вкусом Шона (ограничение более

серьезное, чем могло показаться), была заменена подобием

«студийной» голливудской системы, при которой журнали-

сты тесно сотрудничали с редакторами. Послед ние были чем-то

вроде продюсеров — посредников между творческим и коммер-

ческим процессами. Журналисты были свободны от чьего-либо

индивидуального вкуса, вернее, были подчинены вкусу Тины

Браун, постоянно менявшемуся в зависимости от рыночной

конъюнктуры. Обе системы имели свои преимущества и недо-

статки. Новая ориентация на статьи о том, что «модно», иногда

раздражала, но в ней были и свои плюсы. Для некоторых авторов

36

ограничения на размер статьи и требование максимальной кон-

кретности и ясности вместо свободного плавания в теме до тех

пор, пока что-то не привлечет внимание, помогали дисципли-

нировать свою мысль. Ситуация в «Нью-Йоркере» была чем-то

похожа на ту, что существовала в прошлом в киноиндустрии

и была описана Томасом Шатцем в книге «Гений системы».

В ней он утверждает, что фильмы тридцатых и сороковых годов, когда студийные боссы полностью контролировали творческий

процесс, были ничем не хуже фильмов более позднего пери-

ода творческой независимости. Шатц писал: «Уровень художе-

ственного качества всех этих фильмов являлся продуктом не

индивидуального человеческого выражения, а результатом сли-

яния институциональных сил. В каждом случае стиль автора

сценария, режиссера, актера — или даже оператора, художника

и художника по костюмам — смешивался с функциями студии, структурой ее менеджмента, ресурсами и талантами, повество-