9.1. «Философия жизни» А. Бергсона и интуитивизм Б. Кроче
Теория литературы в ХХ веке в своем развитии опиралась на «фило- софию жизни» французского философа Анри Бергсона (1859–1941). Он утверждал, что жизнь может быть постигнута только благодаря собствен- ному переживанию, интуиции. Универсум живёт и растёт в процессе твор- ческого сознания и развивается в соответствии с внутренне ему присущим стремлением к жизни, жизненным порывом. Это было новое направление человеческого отношения к миру, к душе. Новизна заключалась в стремле- нии полностью положиться на чувственные представления о вещах, в глу- боком доверии в непоколебимость всего данного, очевидного, в утвержде- нии созерцания и любовного стремления к миру во всей его полярности. Предлагается «понять жизнь из неё самой». Литература, по Бергсону, даёт видение жизни и, выявляя природу вещей, выражает смысл бытия. Можно сказать, что Бергсон был непосредственным предшественником экзистен- циализма. Следует заметить, что идеи «философии жизни» высказывались и мыслителями предшествующих эпох — Эмпедоклом, Гердером, Гёте, Шеллингом, Ницше, Дильтеем, но в ХХ веке в лице Бергсона философия жизни достигла высоты своего развития и оказала существенное влияние на литературоведческие концепции.
Бенедетто Кроче (1866–1952) — итальянский философ, литературо- вед, литературный критик, развивал идеи Канта, Гегеля, современных ему философов. Он уточнил понятие об интуиции, считая, что в ней сливаются два компонента: формальный (или выразительный, изобразительный) и со- держательный (или лирический, относящийся к чувству). Задача литерату- роведа состоит в определении ведущего чувства в произведении искусства. Под искусством Кроче понимал интуитивный, индивидуальный способ по- знания и противопоставлял его универсальному, логическому познанию. Говоря о важности категории выражения, Кроче считал, что она не имеет ничего общего с технической стороной художественного произведения. Он утверждал единство и неделимость содержания и формы произведения. Отсюда его резко отрицательное отношение к традиционным литературо- ведческим категориям — жанру, тропам, фигурам. Кроче ввёл категорию оратории, то есть произведения, использующего лирическое начало как средство для выражения отвлечённых идей и концепций.
9.2. Теории стилей: О. Вальцель и другие
В литературоведении ХХ век начался с разработки теории стиля. Наиболее крупной фигурой в этом процессе был Оскар Вальцель (1864–1944) — видный представитель духовно-исторической школы в немецком литературоведении, чьи работы стали известны русскому читателю ещё в 1920-е годы. Постижение художественного произведения для Вальцеля начиналось с формы, с эмоциональной стороны творения искусства. Глав- ным фактором исторического развития литературы он считал «волю к форме». Учёный исходил из того, что художественную литературу необ- ходимо изучать параллельно с другими видами искусства, полагая, что композиция любых произведений развивается по общим законам художе- ственной формы. Особое внимание Вальцель уделял раскрытию внутрен- ней симметрии произведения, его построению. Используя понятие «орга- ническая форма», высшее проявление которой он находил у Гёте, он счи- тал её качествами целесообразность, соразмерность, внутреннюю закон- ченность, то есть те черты, которые усматриваются и в стиле. В историю литературоведения Вальцель вошёл как создатель стилевой типологии. В работе «Две возможности немецкой формы» (1921) он говорит о борьбе двух тенденций — готической и органической. Для барокко и романтизма (готический стиль) характерно отрицание меры и границ, хаотичность, пе- ренасыщенность деталями, перевес музыкально-текучего над архитекто- ническим, интерес не только, а порой и не столько к главному, но и к вто- ростепенному. «Органическая» тенденция (точнее её надо бы назвать клас-сической) проявляется в целесообразности каждого элемента текста, со- размерности, внутренней законченности. Воспринимая все виды искусства (их совокупность) как эстетическую целостность, Вальцель расширил круг терминов, необходимый для анализа литературного текста, введя понятия «лейтмотив», «вариации», «сонатная форма», «золотое сечение» и т. д. Его книги «Содержание и форма в произведении писателя» (1923), «Произве- дение словесного искусства: способы его исследования» (1926) пережили своё время.
