и линия. В цветовых поисках никто не может превзойти фовистов: они используют лишь самые простые и контрастирующие тона. Фовизм серьезен у Матисса, метафоричен и одновременно груб у Ван Донгена, трагичен у Вламинка.
Вдохновленный промышленной цивилизацией, стремящийся выявить ее поэтичную ценность, Фернан Леже «облегчает» и упрощает не только палитру своих цветов, но и рисунок, в котором линия приобретает первостепенное значение.
Адепты дадаизма под предлогом возвращения к истокам художественного инстинкта довольствуются воспроизведением гигантских силуэтов, открытых в доисторических пещерах, и относятся к линии чисто потребительски, тогда как в творчестве кубистов она становится основным элементом, выражающим не только то, что видит глаз, — контуры предметов, но и их содержание, ведомое только духу. Кубисты создают анархические, тревожащие глаз и душу произведения, смыкающиеся в своей ирреальности с картинами сюрреалистов Эрнста, Дали, Миро и Пикабиа, их интеллектуализм прокладывает дорогу абстрактной живописи, которая начнет развиваться после 1930 года.
Скульптура, как искусство более традиционалистское, идет по пути упрощения линий (анималист Помпон, лирик Бурдель, спокойный классик Майоль и нервный романтик Деспьо). Упрощение линий имеет место и в архитектуре: в индивидуальном жилище и общественных зданиях широко используются новые материалы — бетон, сталь, алюминий. С ними легче работать, они дешевле и могут применяться при серийном строительстве. По остроумному выражению швейцарца Ле Корбюзье, дом становится «машиной для проживания» с обширными пустыми пространствами, среди которых можно устроить широкие окна и позволить воздуху и свету проникать в помещение волнами; здания покоятся на бетонной арматуре, соприкасающейся с землей всего в нескольких точках. Внутри подобных зданий со всеми удобствами, к сожалению, недоступными большинству населения, живущему в ветхих постройках, располагается мебель геометрических форм, светлых тонов, с украшениями контрастных цветов. На Парижской выставке декоративного искусства 1925 г. публике был продемонстрирован богатый и разнообразный выбор новой мебели.
Музыка, вторгшаяся благодаря фонографу и радио в дома и квартиры людей, испытывает на себе влияние всех течений, кроме, пожалуй, сюрреализма. Отбросив «вагнеризм», музыка революционизируется усилиями учеников Дебюсси, Равеля и Русселя, обогативших музыкальную культуру новыми диссонансами. «Идеологические противники» Равеля и Русселя шли двумя разными путями. Первый открыл в 1913 году Игорь Стравинский, подаривший миру «бомбу» «Весны священной». Его приверженцы писали музыку ритмичную, звонкую, но формалистичную. Основоположником второго направления стал Эрик Сати и его «группа Шести». Отказавшись от импрессионизма Дебюсси, они ищут простоту и правду, смело пользуясь суперпозицией музыкальных тонов.
