О Константине Геронике известно следующее: родился в Киеве в 1990‑м. В 2001-м поступил в Белорусский государственный хореографический колледж, окончил его по классу С. Пестехина. В 2008-м участвовал в фестивале классического балета в Казани и фестивале-смотре государственных хореографических училищ России, посвящённом 235-летию Московской государственной академии хореографии. В 2010-м гастролировал в составе колледжа в Корее, Кении, Германии. Участвовал в Международном конкурсе в Варне. В репертуаре – вариации из балетов «Коппелия», «Пламя Парижа», «Дон Кихот». С 2010-го – артист балета Белорусского государственного академического театра оперы и балета. Здесь его наставником стал А. Мартынов, готовивший его к конкурсу в Сочи.
О двадцатилетних артистах принято говорить, что у них всё впереди. Но уровень подготовки и внутренний потенциал Героника говорят о том, что и к своим двадцати годам он времени зря не терял. Он запомнился неким молчаливым обаянием, не кричащей, а естественной сценической манерой, сдержанно элегантной, идущей, возможно, от лирической природы его дарования.
Номер современного тура, который Константин Героник танцевал, назывался «Моё вдохновение» (балетмейстер Евгений Чернов). Это монолог артиста, находящегося в зависимости столько же от успеха публики, аплодисментов, сколько и от динамики своих внутренних состояний. Очень точное выражение природы танцовщика, у которого сценическое движение напрямую связано не с внешними побудительными причинами, но с интеллектуальной сферой. Рождение танца как отражение мыслительного процесса. О зрелых актёрах такого склада говорят – интеллектуальный артист.
На сочинский конкурс было подано около 70 заявок от участников из России, Украины, Казахстана, Киргизии, Беларуси, Армении, Италии, Японии, Монголии, США, Турции, Китая. К соревнованиям приступили свыше 40. Разные обстоятельства приводят на конкурсы или, наоборот, препятствуют участию в них. Но тот, кто ступил на эту стезю и дошёл до финала, совершил, возможно, первое очень важное сознательное движение к самопознанию. Обязательная для всех программа по классическому и характерному танцу. Высокие критерии, задаваемые жюри. Атмосфера новизны, иной контекст профессиональных требований. Оторванность от родных стен и неизбежная самостоятельность решений. Приведём ещё слова Юрия Григоровича, именем которого заряжено сочинское состязание: «Независимо от личного зачёта конкурсанта, думается, итоговый смысл Международного конкурса всё равно велик. Он в том, что молодой артист постигнет одну из главных заповедей профессии – необходимость постоянной работы над собой. Призвание – это то, что ведёт человека, порой помимо его воли. А совершенство – то, что обретается постоянным трудом. Соединение одного с другим и есть актёрское счастье».
