Но однажды, став читаемым автором, главное не забыть ради чего или ради кого ты пишешь, для чего это всё. Если ты поймёшь, что пишешь потому, что не можешь не писать, значит ты всё ещё писатель, не сбившийся с курса. Главное – это не потерять себя после становления и признания. Такие авторы, как Кинг, Донцова, Роулинг уже давным-давно перестали быть творцами, превратившись в ремесленников своего дела, а это абсолютно разные понятия. Как творец может быть хорошим и плохим, так и ремесленник. Есть мастера своего дела, но они уже не понимают ради чего и ради кого пишут, внутри нет того запала. Давай разберём эти понятия более подробно.
Творец – как правило, пишет ради себя, прежде всего, ради себя самого, используя оригинальные или частично-заимствованные идеи, заключая их в рамки и законы собственного художественного мира. Вначале пути все писатели пишут ради себя и ради той небольшой читательской аудитории, которую они собрали вокруг. Всё исходит от сердца, от души, на эмоциях, оттого такое творчество является чистым и настоящим. Творчество, которое вызывает неподдельные эмоции у самого писателя. Это своего рода, психологическая терапия для автора, помогающая ему переложить часть своих проблем, некоторое количество внутренних демонов, на художественных персонажей, тем самым получив облегчение. Даже многие психологи рекомендуют своим пациентам взять и написать маленький художественный рассказ на тему того, что их беспокоит. В большинстве случаев это помогает человеку лучше понять самого себя. Писатель вначале своего пути и вплоть до становления известной личностью чист и неподделен. Его творчество создаётся ради творчества. Но когда (если) писатель становится известным, то далее возможно только два варианта:
1) Он становится ремесленником, но старается оставаться и творцом тоже.
2) Он постепенно трансформируется в ремесленника, переставая быть творцом, как таковым. Понятие ремесленник можно отнести и ко многим другим творческим сферам, к тем же режиссёрам, что снимают исключительно на заказ.
Ремесленник – тот, кто работает по шаблону, без творческой инициативы. Ремесленник может быть мастером своего дела, но не получать удовлетворения от этого дела. Почему же так происходит, что некогда пылкие творческие личности из творцов превращаются в ремесленников? На это есть две причины:
1) деньги. 2) давление со стороны издателей.
Поговорим о деньгах. Поднявшись на верхние ступени, автор понимает, что это потолок, которого он достиг, выше может быть только экранизация его книг, а там ещё большие деньги. Он читаем и популярен. Он не испытывает уже тех чувств нужды, которые были вначале его становления. Недаром говорят, что художник должен быть голодным. У него есть в запасе заметок ещё на пять книг вперёд, но не получается. Они пишутся без особого энтузиазма. Ведь всё равно, с большей вероятностью, эти книги воспримут положительно. Истории, которыми он хотел поделиться ранее, вдруг становятся писателю не такими уж и интересными. Деньги есть, автор состоялся, жизнь удалась. А что дальше? Продолжать писать, продолжать заниматься любимым делом, но куда делся тот былой запал? Куда ушли все эмоции? Это очень тонкая линя душевного состояния писателя, на этом этапе многие авторы не могут понять самих себя и продолжают писать не потому, что им хочется, а просто потому, что так надо, так уж сложилось.
