https://www.youtube.com/watch?v=JqW_o_VTTsg
Романтическая эпоха дала нам еще и новый образ артиста: утончённого, притягательного и недосягаемого, дьявола-виртуоза. Он играл как бы не для публики, а погрузившись в творческий транс. Для романтизма была очень важна эта приподнятость художника над мирозданием: появилась идея о том, что искусство делает его причастным таинственному миру снов, грёз, потусторонних откровений. Артист-романтик превратился в фигуру, которая могла преступать светские, сословные, возможно, даже моральные границы; барочный музыкант не мог себе такого даже представить.
Роберт Шуман, Фридерик Шопен, Ференц Лист
https://www.youtube.com/watch?v=osWPN5tdIfc
https://www.youtube.com/watch?v=Jw8h79Sye6o
Немецкие романтики – Феликс Мендельсон (1809–1847), его ровесник Роберт Шуман и два композитора на поколение младше: Иоганнес Брамс и близкий немецкому миру чешский автор, Антонин Дворжак, – много писали в камерных жанрах. Особенно они любили скрипичные и виолончельные сонаты (это музыка для двух инструментов – фортепиано плюс виолончель либо скрипка), трио, струнные и фортепианные квартеты (состав для фортепиано, скрипки, альта и виолончели). Оформился и стал важным жанр фортепианного квинтета – это состав для пятерых музыкантов: струнный квартет плюс фортепиано.
https://www.youtube.com/watch?v=giCnmYEDasY
Вся эта музыка могла звучать как на домашних, так и на публичных концертах. Общественное внимание было приковано к ней меньше, чем к более официальным жанрам – симфонии и опере, – поэтому здесь композиторы исключительно искренны, подкупающе откровенны. В XIX веке музыка, особенно немецкая, активно участвовала в жизни социума: симфонии отражали брожение общественной мысли, а оперы часто размышляли об истории и политике.
https://www.youtube.com/watch?v=beB-Vu8GuEs
Камерные жанры в этой ситуации стали прибежищем «чистой музыки»: не имеющей программы, сокровенной по содержанию. Это не значит, что вся камерная музыка лирична: в опусах Брамса бушует его фирменный темперамент; последний квартет Мендельсона – плач по его любимой сестре Фанни, ушедшей из жизни незадолго до его создания; а в камерных работах Дворжака можно найти огненные богемские танцы.
Кстати: Богемией по-немецки называли Чехию. При жизни чеха Дворжака к нему и его музыке применяли именно слово «богемский», потому что Чехия тогда входила в состав Австрийской империи, в Праге говорили на немецком языке. Родным языком композитора, однако, был чешский, так как родом он был из глубинки, где продолжали говорить по-чешски. Государственный (на тот момент) немецкий язык он выучил позже.
