И это перечислены лишь основные цвета, есть еще и большое количество полутонов и цветовых сочетаний. Например, холодные и теплые тона. Теплые — это те цвета, в которых преобладают красные, оранжевые и желтые оттенки. Они потому подсознательно и воспринимаются как теплые, так как ассоциируются с солнцем и огнем. Соответственно картина, выполненная в теплых полутонах, без ярких красок, будет оказывать «согревающее душу» воздействие, создавая в помещении, где она расположена зону комфорта. Холодные цветовые сочетания — это те, в которых преобладают голубой, синий и фиолетовые оттенки. Они подсознательно воспринимаются как холодные, потому что ассоциируются с прохладой ночи, вечера или утра. Картина, выполненная в таких полутонах, будет создавать в помещении ощущение спокойствия и умиротворения.
Как изложено выше, воздействие цвета на подсознание используется повсеместно, но сравним, к примеру, воздействие цветом при хромотерапии, где человек помещается в комнату со стенами или окнами определенного цвета, и воздействие картины. Казалось бы при хромотерапии воздействие в десятки, а то и сотни раз мощнее, так как больше окрашенной поверхности, и как правило ярче цвет. Однако нет! Картина, за счет многослойности (сюжет, сочетания цветов, передний и задний план — то есть глубина картины, перспектива, выдержанность в определенной гамме) оказывает более мягкое, и в тоже время комплексное и глубокое воздействие, а концентрация внимания на сюжете картины усиливает это влияние.
Руководствуясь данной информацией можно понять как картина, выполненная в той или иной гамме, может повлиять на человека, и следовательно, как с ее помощью можно откорректировать свое состояние.
Сюжет, то есть то, что на картине изображено, на протяжении тысячелетий был ключевым элементом произведения, ради чего картина и создавалась. Сравнительно недавно появились картины — абстракции, в которых на первый взгляд ничего не понятно, но это лишь на первый взгляд. В большинстве из них есть какой-то скрытый смысл, зачастую понятный лишь самому художнику. Так картины Кандинского, представляют собой скрытое послание, в котором точки, линии и цветовые пятна являются словами особого языка созданного автором на основе своего мироощущения. Но все-таки более удобным для восприятия являются реалистичные картины, они сразу вызывают ассоциации и понимание.
Есть множество примеров использования воздействия сюжета на сознание человека, самый известный — это плакаты и карикатуры. Плакатная живопись призывает к нужному действию, а карикатура высмеивает тех, кто не идет в нужном направлении. И, таким образом, закладывается нужный вектор человеческого мышления.
