Драматургия буржуазного телевидения | страница 68
Становясь кумирами публики, адвокаты на телеэкране, подобно героям медицинских серий, начинают иногда восприниматься зрителями как реальные лица. После демонстрации «Франсуа Гайара» к исполнителю главной роли Пьеру Сантини неоднократно обращались по телефону с просьбой проконсультировать по тому или иному юридическому вопросу — столь велика была степень отождествления героя с исполнителем. Перед показом последних эпизодов диктор телевидения даже специально предупреждал аудиторию о том, что данная серия игровая, а не документальная [10].
О подобных же психологических эффектах писал и постановщик серии «Перри Мейсон»: «Публика верит всему, что показывается в серии, так как она мечтает о «рыцаре на белом коне» и таким рыцарем стал для нее Мейсон» [11].
Эффект адвокатских серий во многом сходен с эффектом серий о полицейских. Как в одном, так и в другом случае зритель эмоционально подключается к ситуации, когда человек на экране пытается найти и находит защиту и моральную поддержку у представителя полицейского аппарата либо у служителя закона. Отсюда идеализация и возвышение образа адвоката, который из некогда скромного персонажа детективной литературы превратился на телевидении в одного из главных героев «массового искусства».
ОТ ВАМПИРА ДО РОБОТА
Телезритель буржуазных стран ежедневно получает определенную порцию зрелища, насыщенного ужасом и мистикой. На телеэкране обитают монстры и призраки, чудовищные существа, уничтожающие все живое, и зловещие роботы. Истории о необъяснимой гибели и таинственном исчезновении людей чередуются с другими, смакующими сам процесс убийства, агонии, физические и психические страдания.
Фантастические сюжеты, связанные с изображением ужасного или инфернальных сил, издавна находят себе место в большом искусстве (достаточно назвать «Фауста» Гёте или вспомнить некоторые из новелл Э. По, не говоря о более ранних литературных явлениях). «Массовое искусство» нередко заимствует такие сюжеты, приспосабливая их к своим целям, как это произошло, например, с романом «Франкенштейн» английской писательницы начала XIX века Мэри Шелли. Чаще же «устрашающая» продукция создается без оглядки на какой-либо классический первоисточник.
Возникнув в литературе, она обрела новое качество с рождением кинематографа, где утвердилась едва ли не с первых дней его существования. Ни один из ранее сложившихся видов искусства не в состоянии был воссоздать картину ужаса столь натуралистически достоверно. Тянущаяся к горлу костлявая рука с судорожно дергающимися пальцами, перекошенное от страха лицо, внезапно возникающий в проеме распахнутого окна монстр — все это смог показать крупным планом только кинематограф во всеоружии своих технических средств. Так родился жанр «фильма ужасов». Близка к нему и появившаяся позднее особая разновидность детектива — триллер (от английского слова thrill, что означает «трепет», «содрогание»). С некоторой долей условности это определение может быть отнесено и к фильмам не детективного жанра, рассчитанным на то, чтобы вызвать у зрителя чувство ужаса.