Художественно-выразительные средства экрана | страница 31
Несколько слов следует сказать о решении экранного пространства в новом виде телевизионной продукции — клипе.
Способ дедукции, о котором мы уже упоминали, предполагает наличие общих положений, из которых могут быть сделаны частные выводы, то есть все частные моменты должны вытекать из общего целого.
При работе над клипами используют коллажный метод в подаче зрительного материала, подобно тому, как в изобразительном искусстве наклеивают на какую-либо основу кусочки материала, отличающиеся от нее по фактуре и цвету. Но основа при этом существует как некий цементирующий компонент.
В нашем сознании на составные части мы можем разобрать буквально все, начиная от предметов, лежащих на письменном столе в рабочем кабинете, кончая растительным и животным миром целого региона.
Разрозненные эти части можно зафиксировать на пленку и в форме коллажа выдать в эфир, демонстрируя оригинальный ход мыслей, своеобразие режиссерского почерка, его новаторство и ультрасовременность. Но за этими отрывочными, казалось бы, не связанными между собой кадрами, должен просматриваться тот целостный образ, который жил в сознании художника, нашел свое воплощение на экране и теперь идентично считался бы зрителем.
Если на экране воспроизведены отдельные части интерьера: стены, пол, окна, то они должны считываться как элементы пространства именно комнаты, а не тюремной камеры, или наоборот, тюремной камеры, а не жилой комнаты.
К сожалению, клиповое сознание (без глубоких знаний в области философии и искусства) рождает беспомощные в профессиональном отношении произведения, выдаваемые за новое слово, за нетрадиционное творческое решение. А поскольку заказчики, спонсоры, зрители тоже не обладают достаточно высоким уровнем экранной культуры, то прокричать: "А король-то голый!" — просто некому.
Известный французский художник Анри Матисс писал: "Недостаточно расположить краски, как бы хороши они не были, рядом с другими; необходимо еще, чтобы эти краски воздействовали друг на друга. Иначе будет какофония" (Цит. по кн.: Зубова М. Графика Матисса. М., Искусство, 1977. С. 40).
Без взаимосвязи, без движения мысли, влекущей за собой движение изобразительных композиций как внутри одного кадра, так в процессе их соединений, нет экранного искусства, а рождается лишь какофония.И тем обиднее, что это происходит в наши дни, когда техника телевидения, компьютерная графика — "чудо- техника" в прямом значении этого слова, открывает необозримые горизонты для передачи всего богатства пространственных характеристик, для воссоздания всевозможных пространственных структур, включая виртуальную реальность.