Homo Revolution: образ нового человека в живописи 1917-1920-х годов | страница 15
Профессиональное мастерство, с которым было исполнена картину, говорит о том, насколько глубоко прочувствовал художник значительность порученной ему работы.
Также, одной из наиболее известных картин художника, экспонированной на 11-ой выставке АХР, была картина «В волостном ЗАГСе» 1929-го года (рис. 5).26 Портретное изображение представляет нам момент торжественного вступления в брак. Персонажи картины радостно поздравляют молодых людей, решивших заключить брачный союз. Юноши и девушки смеются, разговаривают, на заднем плане картины девушка читает газету. В этой картине Моравов применяет свой излюбленный композиционный прием – он срезает часть предметов на переднем плане, тем самым, словно делая зрителя непосредственным участником происходящего. Образы картины несколько обобщены, типологизированы. От них веет простонародной удалью, смелостью и здоровьем. Открытое, глуповато – добродушное лицо жениха – демобилизованного красноармейца, расплылось в широкой улыбке. Счастливая улыбка озаряет порозовевшее лицо невесты. Ничто не стало на их пути, уверенные, энергичные, они решают объединиться в новую советскую семью.
Преувеличенно красочно и несколько декоративно-вычурно передан быт советской деревни. Яркие краски свободных живописных мазков передают радостное настроение, царящее в картине. Всё это, словно отражая желаемые реалии, сделала картину популярной и любимой советским зрителем.27
(рис.5)
Одной из главнейших тем творчества Зинаиды Серебряковой в эпоху наступавшей революции оставалась крестьянская деревня. Вернее, труд крестьянок, так как многие мужчины в ту пору покинули деревню и ушли на войну. Полотно «Беление холста» (рис.6) было закончено в 1917 году и в наше время оно выставлено в залах Государственной Третьяковской галереи28. Оно воплотило в себе многие художественные и творческие искания Серебряковой, и является одной из важнейших и монументальных ее работ.
(рис.6)
Сюжетная сторона картины представлена до крайности просто: группа девушек с холстами в руках, одна из них разворачивает холст перед зрителем, предстают изображенными на склоне луга, пейзаж фактически заканчивается у нижнего края картины. В правом углу изображено небольшое дерево без листвы, ветки его графично изогнуты и контрастируют легкому тону неба. Скудный пейзаж дан для контраста монументальным фигурам, которые, словно возвышаясь над полосой земли, закрыли собой горизонт и все небо на полотне. Вся квинтэссенция картины – это представление о великом труде, гнетущем своею тяжестью, но не сломавшим человека, в нём нет суеты, зритель смотрит на фигуры девушек как-бы слегка снизу, что создает эффект титанической мощности фигур, несмотря на кажущуюся легкость их жестов.