Как пишут и продают сценарии в США для видео, кино и телевидения | страница 8



Не пропустите мифологию: «Тысячеликий герой»

На любом занятии по драматургии вам обязательно расскажут о принципиальном значении конфликта: хороший парень против плохого, добро против зла, новое против старого. Это и есть двойственная природа Вселенной. Помните: «злодей» любого фильма — «герой» собственного кино.

Известный антрополог Джозеф Кемпбелл, посвятивший всю жизнь сравнительному изучению мифов Земли, выделил единую модель мифологического конфликта. Он убедился, что самые великие истории человечества имеют строго определенную структуру, которую он назвал «структурой мифа». Эту теорию Кемпбелл преподавал в Sarah Lawrence College в Бронксвилле, Нью Йорк, а затем систематизировал в книге «Тысячеликий герой»[3], опубликованной в 1949 году. Голливуд открыл его идеи только тридцать лет спустя.

Книга Кемпбелла оказала серьезное влияние на сценариста и режиссера Джорджа Лукаса, который признался: «Не натолкнись я на книгу Кемпбелла, до сих пор писал бы свои “Звездные войны”».

Заметки на полях

В сценарии конфликт не обязательно означает насилие.

Конфликт (коллизия художественная); противоборство, противоречие между изображенными в произведении действующими силами: персонажами, персонажем и обстоятельствами, разными сторонами характера. Непосредственно раскрывается в сюжете, а также в композиции. Некоторые продюсеры, однако, требуют, чтобы в их фильмах что-то взрывалось каждые десять минут.

Правила установили греки

Считается, что искусство драматургии основал греческий поэт Феспис в VI в. до н. э. В ранних греческих пьесах не было актеров-солистов, выступавших отдельно от хора. Феспис ввел монолог, а также диалог актера с предводителем хора, создав предпосылку для современной драматургии. Греческий драматург Эсхил увеличил количество актеров до двух, стал применять роспись сцены, костюмы и декорации. Софокл добавил третьего актера и сюжетную интригу. Он справедливо считается одним из трех величайших греческих драматургов. Его современник, Еврипид, сыграл и продолжает играть не менее значительную роль в истории театра, однако он подвергался острой критике своих современников. Например, выдающийся комедиограф Аристофан высмеял Еврипида в комедии «Лягушки». Греческие драматурги не любили Еврипида, потому что он нарушал общепринятые правила и писал о частных судьбах. Его герои говорили на повседневном бытовом языке, в то время как современники предпочитали возвышенные темы морали и религии.