Стало делом чести быть похороненным в Вестминстерском аббатстве, где здание церкви начинает переполняться телами горожан, поэтов, моряков, пасторов; нет отказа даже тем, кто имеет хоть какую-то возможность прославить себя в мире; таким образом, со временем прах королей будет здесь смешан с прахом простолюдинов. В конце концов не останется места ни для королей, ни для простых людей или по меньшей мере для их памятников, некоторые из коих скорее помпезны и глупы, чем достойны и подобающи.
Этот комментарий кажется такой же мешаниной, как и прах под полом, соединивший именитых и простых людей в одно целое, но все написанное — более или менее правда. Простых людей продолжали хоронить в аббатстве, чаще всего — но не обязательно — в клуатрах, где можно увидеть табличку «Джейн Листер, дорогое дитя», или надгробие над прахом водопроводчика XVIII века. Для наиболее состоятельных из «простых людей» находились места, поскольку настоятель и собрание каноников продавали участки для памятников. В XVIII веке парламент выделил деньги на строительство западных башен, но не дал денег на ремонт аббатства, и тогда, как и теперь, исторической церкви пришлось выбирать, какому пути следовать. Представление о том, что привилегия быть похороненным в аббатстве должна быть уделом немногих великих, не была претворена в жизнь вплоть до конца века.
Глава V
ОТ БАРОККО ДО ЭПОХИ ВИКТОРИАНСТВА
Европейские скульпторы доминировал и в аббатстве в эпоху барокко, самые яркие работы принадлежат Питеру Шимейкерсу, Микаэлю Рисбраку и Луи-Франсуа Рубийяку. Английские скульпторы тоже представлены, но их работы нужно поискать. Памятник немецкому изгнаннику доктору Грабе работы Фрэнсиса Берда и несколько шедевров великого Генри Чира, чьи произведения иногда принимают за работы Рубийяка, показали, какими могут быть английские скульпторы, но в аббатстве работы заграничных мастеров заслоняют эти сравнительно скромные произведения. Тем не менее, именно Берд создал величественный надгробный памятник Джону Холлсу, герцогу Ньюкаслскому. Гринлинг Гиббонс (родители которого были англичанами, переехавшими в Роттердам, и который потому, возможно, в равной степени может считаться голландцем и англичанином) был превосходным резчиком по дереву; ему, как кажется, было не вполне удобно работать с камнем. Его памятник сэру Клодели Шовеллу получил отрицательный отзыв Аддисона: «Вместо грубоватого, храброго английского адмирала, простого и доблестного, на надгробном памятнике красуется, сидя на бархатных подушках под балдахином, какой-то щеголь в длинном пудреном парике». Девятнадцатый век отреагировал на традиции барокко резким неприятием, но следует заметить, что этот стиль и раньше подвергался нападкам (мы уже знакомы с негодованием уэбстеровского Боссолы). В этот период в Англии наблюдается разобщенность в развитии скульптуры и в других сферах изобразительного искусства. В то время как английская архитектура переходила от барокко к холодному классицизму, скульптура не только оставалась барочной, но и развивалась дальше в этом направлении: ранний памятник работы Рубийяка герцогу Аргайлу, умершему в 1743 году, воплощает новую степень театральности. В британском сознании скульптура становится обособленным искусством, чужим по духу и, как правило, принадлежащим чужим художникам. И потому в XVIII, равно как и в XIII веке, аббатство — самое европейское из английских зданий.
