Кто из них задира, кто конформист, а кому вообще все до лампочки.
Автор должен хорошо подумать над структурой самой сцены, определиться, какие цели ставит в сюжете в целом и разговоре в частности каждый герой.
Чем больше собеседников участвует в разговоре, тем выше вероятность возникновения конфликта. У каждого героя свои цели и свои приоритеты, и найти компромисс, придти к согласию тем сложнее, чем больше сторон представлены в обсуждении.
Использование подтекста – это вершина мастерства в написании диалогов.
Подтекст – это дополнительный смысл, передаваемый в диалоге вне основной темы разговора.
То, что не говорится прямо, но подразумевается. То, что читается между строк.
Главное, что нужно понимать, это то, что каждая сцена должна менять положение дел в произведении.
Это может быть и резкий сюжетный поворот (вскрытие обмана, например) или изменения психологического состояния героя (апатия после краха надежд) – решать вам, но каждая сцена должна иметь какой-то известный вам и понятный читателю смысл.
Каждая сцена должна иметь свою четкую цель, выполнять хорошо вам понятные и значимые для сюжета задачи.
Сцена всегда должна менять положение вещей в истории, должна двигать сюжет вперед.
Иначе, зачем она вообще нужна?
Даже некий, на первый взгляд отвлеченный разговор, может иметь свое сюжетное значение, важно лишь самому понимать, в чем оно.
Тогда вы сможете расставить акценты должным образом, помочь развитию сюжета через детали.
Если вы затрудняетесь в обозначении целей эпизода, сомневаетесь, необходим ли он вообще в истории, попробуйте выкинуть его и посмотреть, изменилось ли что-нибудь. Если сюжет не понес существенных потерь, значит, сцена, вряд ли, была необходима.
А вообще, сцены, которые действительно развивают сюжет, никогда не вызовут у вас сомнений в их присутствии.
Есть еще одна блестящая рекомендация, которая поможет вам, во-первых, улучшить любую сцену произведения, а во-вторых, сделать героев более живыми. Как? На самом деле все очень просто.
Достаточно лишь заранее подумать, а что делали ваши герои за тридцать минут перед сценой?
Зная эту информацию, вы сможете по-настоящему качественно проработать начало описываемого эпизода.
Следующее наиважнейшее правило, которое нужно запомнить: ничто не должно даваться герою легко.
Никакие его планы и замыслы не должны осуществляться именно так, как он задумал – на события всегда должны оказывать влияние обстоятельства или действия антагониста.
