Вопросы применения изобретательских методик в искусстве, а также общие закономерности создания произведений науки и искусства уже рассматривались на страницах статей и книг специалистом в теории решения изобретательских задач Юлием Мурашковским [2], заместителем главного редактора журнала «Изобретатель и рационализатор» Марком Ивановичем Гавриловым [3, 4], профессором МФТИ Алексеем Борисовичем Киселевым [5], а также автором этого издания [6, 7]. Однако первым, кто поднял этот вопрос и провел всесторонний анализ общности творческих процессов в технике, науке, философии и искусстве, был русский философ начала ХХ века И.И. Лапшин [8]. Учитывая эту общность, далее мы рассмотрим некоторые, как мне кажется, интересные примеры этого.
В своих публикациях я уже приводил примеры составления формул изобретений на произведения живописи, кинематографа и музыки [6, 7]. Смысл этого был в том, чтобы показать изобретателям, если можно так выразиться, «традиционной ориентации», что спектр объектов изобретательской деятельности необыкновенно широк. И если можно составить формулу изобретения, например, на экспрессионизм в живописи, то в технике для всего нового это удается сделать практически всегда. Но чем больше я думаю на эту тему, тем больше убеждаюсь, что многие творческие приемы в художественных произведениях очень близки к изобретениям и их тоже можно было бы защищать патентами. Разумеется, это будет относиться не ко всем приведенным ниже примерам, но сами творческие процессы их создания, тем не менее, являются, по сути, изобретательскими процессами. Я намеренно не буду углубляться в дебри изобретательских методик и патентных законов, так как в Приложении 2 приведен универсальный шаблон заявки на изобретение, составленный мной на основе 30-летнего изобретательского опыта и годный в общем виде также для художественных произведений. Краткая выжимка из моих предыдущих рекомендаций представлена также в Приложении 4.
Начать рассказ об изобретательстве в искусстве хочу с великого режиссера Юрия Борисовича Норштейна, который, снимая «Шинель» (только начал – сразу возникла двусмысленность), говорил: «Гоголь вообще – черная дыра. Крикнешь – эхо не возвращается, прилипает где-то, не находит дорогу обратно» [9]. Так вот, Юрий Норштейн, с временно бездомным Зайчиком, Ежиком и Туманом, Волчком, Акакием Акакиевичем, образами Франчески Ярбуcовой (рис. 6.1 цв. вклейки), созданными какими-то нереальными переходами от светлого к темному (опять двусмысленность), – это такое явление, к которому даже страшно близко подходить с оценочными характеристиками, особенно когда оно связано еще и с Гоголем. Но я не художник, не искусствовед, я – изобретатель, мне проще, я рассмотрю только изобретательские методики и подходы.
