Музей Бойманса-ван Бёнингена Роттердам | страница 15
У зрителя есть возможность сравнить темперамент манеры на примере двух работ разных художников. В марине Хендрика Дуббельса в общем-то похожая композиционная и колористическая схема: верхнюю часть полотна занимает небо, нижнюю — море и суша. Однако все — сила живописных мазков, насыщенность красок, блеск солнца, контрастность форм и прозрачность атмосферы — говорит в пользу целостности таланта и выразительности художественных приемов Якоба Исака ван Рейсдала. Он синтезировал в своем творчестве репертуар и находки пейзажного жанра в голландском искусстве. Стоит обратить внимание, как виртуозно мастер строит гармоничную композицию. Передний план — зелень — он делает темным. На ее фоне второй усиливается мощным, контрастным солнечным светом, который выделяет и подчеркивает главный объект — холмистое поле. Облака и цвет неба обострены резким светом. Художник пишет предгрозовое состояние природы. В этом проявляется интерес не только к реалистичному отображению окружающего мира, но и теме внутреннего волнения человека. Рейсдал, предшественник романтического направления, искал в окружающем мире отображения личных чувств и собственного душевного состояния. В чем привлекательность этого пейзажа? В целостности композиции, возможности ясно представить всю картину в общем, четкой артикулированности отдельных деталей, которые взаимодействуют между собой, не вступая в противоречие. В то время художники делали на природе лишь зарисовки фрагментов, сам пейзаж сочиняли в студии, варьируя натурные этюды, компонуя их. Поэтому данная работа также является не точным изображением, а идеальным, выдуманным.
Местность у деревни Рейсдал рисовал множество раз, известно как минимум о 27 изображениях этих полей, его привлекал их золотисто-желтый цвет.
При поступлении в коллекцию музея эту работу приписывали руке самого Рембрандта. Однако в 1988, после тщательного исследования, было установлено, что произведение принадлежит одному из учеников мастера. К таким выводам ученые пришли на основании стилистики холста. Возможно, его создал Арт де Гельдер — один из последних учеников Рембрандта, преемник его поздней манеры.
В портрете проявлены все характерные черты работ великого живописца, которые к моменту появления данного полотна были уже не в моде: это тонкая психологическая характеристика образа, соответствующий ей свободный, чуть нервный стиль накладывания красок.
