Государственный музей искусств Копенгаген | страница 27
Талантливый и многообещающий датский художник-пейзажист и график Йохан Томас Лундбю трагически рано умер, в возрасте всего 29 лет. Его привлекала идея, развитая в романтическом направлении живописи, создавать произведения, которые бы были национальными по звучанию и темам. Лундбю писал родные пейзажи, исторические здания и памятники, быт простых людей.
Данная работа отличается спокойствием и какой-то особой добротностью. Художник не спешит увлечь зрителя эффектным контрастом или интересной деталью, все элементы пейзажа статичны, монументальны. Излюбленным приемом мастера стал показ облаков в небе, им также присуща особая стать, и возникает ощущение, будто они обладают тяжестью и даже зафиксированы на небосводе. Центральным мотивом картины является извилистая дорога, которая рифмуется с линией облаков. Эта рифма придает полотну символическую и композиционную целостность. Интересно, как художник работает с натурой. Летом 1841 он создал две подготовительные зарисовки этих мест, однако зимой 1842, когда приступил к написанию холста, перекомпоновал многие топографически точные детали, усилив звучание камня, кустов справа и леса в отдалении. Именно эти элементы фиксируют пейзаж, делают его более устойчивым. Также он добавил изображение дороги. Данный образ, безусловно, романтического характера и означает трудности судьбы человека, тяготы жизни. Лундбю часто вводил этот мотив в произведения как намек на свою неустроенность и нереализованные мечты. По впечатлению от работы на выставке в 1838 датского историка искусств Нильса Лауритца Хёйена, пейзаж отличается «простотой и величественностью линий».
Данный портрет датского художника романтического направления первой половины XIX века Кристиана Альбрехта Йенсена отличается великолепной фактурой. Автор мастерски накладывает краски, так, что каждая деталь и поверхность приобретают почти что живой, вибрирующий характер, осязательные характеристики. Здесь представлена жена живописца. Он использует несколько приемов, которые отсылают зрителя к разным сюжетам из истории искусства и к культурной ситуации в Европе XIX века. Жест героини — традиционный для изображения женской целомудренности, известный еще с образов статуй богини Венеры. Тюрбан напоминает знаменитый портрет Рафаэля его возлюбленной Форнарины («Портрет молодой женщины», 1518–1519, галерея Барберини, Рим). Привлекает внимание доверчивый, открытый, спокойный взгляд Катрины. Ее облик наделен особым благородством, в том числе благодаря сдержанному, теплому и темному колориту. Крупные полупрозрачные бусины рифмуются с мягкостью рук и нежным цветом кожи героини.
