«Когда я пришла учиться, страшно было делать все: писать, читать свои работы вслух, давать комментарии к сценариям других ребят. Вечно боялась сделать ошибку, не так написать или сказать. Но чем больше занимались с Александром Молчановым, тем легче становилось в себе этот момент преодолевать. Как будто негласным девизом наших занятий было: „Единственное что может случиться страшного – это вы испортите лист, все остальное исправить можно“, тем более что „как исправить“ нам Александр регулярно рассказывал. Я, откровенно говоря, свято верю, что только благодаря этой установке Я нахожу в себе силы продолжать писать и развиваться. Конечно, отдельной строкой хочу выразить свое восхищение начитанности, насмотренности, внутренней интеллигентности и масштабом личности Александра. Таких людей вообще очень мало, поэтому когда встречаешь их на своем пути, появляется ощущение, что тебе улыбнулась фортуна».
«Мне кажется, Александр Молчанов научил меня главным принципам кинодраматургии. Принципы эти просты:
В каждый момент времени зрителю (и тебе самому) должно быть интересно, что будет дальше.
В каждой сцене зрителя надо чем-то удивить.
Сценарий должен быть сдан в срок, даже если он не получился. Плохой сценарий можно обсуждать и исправлять, а ненаписанный – нельзя.
Собственно, изложить эти принципы студенту любой киношколы может кто угодно за пять минут. Другое дело – показать и рассказать на примерах, как им следовать. И вот это то, что Александр Молчанов делает лучше и интереснее многих других преподавателей сценарного мастерства.
Когда учишься писать сценарии – новые, неведомые, непонятные тексты, которые работают по каким-то своим тайным законам, – нет ничего важнее наличия у тебя внимательного и (главное) доброжелательного читателя, который обсудит с тобой каждое слово, удачное и нет, каждый поворот сюжета, каждую ремарку и каждую запятую в ней. Александр Молчанов как раз и был таким читателем, который прочитывал наши ученические работы вдоль и поперек и разбирал с нами буквально каждое слово – до тех пор, пока каждое слово в сценарии не начинало работать.
Именно этому и стоит у него поучиться – работать над сценарием, переписывать его по много раз, шлифовать каждое слово, пока оно не станет единственно верным именно в этой сцене, в этой реплике, в этой ремарке. Профессия сценариста в силу большого количества дедлайнов, которые к ней прилагаются, а также в силу нерушимости третьего принципа кинодраматургии, не располагает к такой вдумчивой и кропотливой работе над текстом, но именно такая работа делает из среднего сценария хороший, а из хорошего – гениальный.
