• Нижегородский гос. университет им. Н. И. Лобачевского
• Институт археологии и этнографии СО РАН, Новосибирск.
Среди докладчиков ученые и реставраторы:
• Национального научно-исследовательского реставрационного центра Украины, Киев;
• Центра научной реставрации и экспертизы Национального Киево-Печерского музея-заповедника, Киев;
• Центра научной реставрации музейных ценностей Азербайджана, Баку;
• Института «Укрзахидпроектреставрация», Львов, Украина;
• Национального заповедника «Замки Тернополья», г. Збараж, Украина.
В работе конференции также приняли участие представители ряда московских и российских музеев и организаций.
Формат конференции предусматривал проведение пленарных заседаний, секций, круглого стола, издание информационно-справочных материалов и сборника докладов.
В рамках конференции работали секции:
♦ реставрация произведений прикладного искусства и скульптуры,
♦ исследования и реставрация произведений живописи,
♦ климат,
♦ документы. Графика. Исследования.
Во время конференции в выставочном зале ГосНИИР (Москва, ул. Бурденко, 23, отдел пропаганды художественного наследия ГосНИИР) работала выставка «Савва Ямщиков. Вехи жизни и творчества».
О. В. Архангельская, А. А. Бринцева. Реставрация портретов царей Ивана Грозного и Алексея Михайловича из собрания Егорьевского историко-художественного музея
Два портрета царей Ивана Грозного и Алексея Михайловича Романова поступили на реставрацию в Государственный научно-исследовательский институт реставрации (ГосНИИР) из коллекции Егорьевского историко-художественного музея (Московская область).
По особенности композиционного построения, моделировке объемов и манере письма можно сказать, что данные портреты написаны неизвестными художниками XIX в. по образцам парсун XVII в.
Парсуна является особым, самым ранним видом портретной живописи, своеобразной формой перехода от иконописного образа к светскому портрету. Расцвет парсуны, что в переводе с латинского обозначает «личность», «лицо», приходится на вторую половину XVII столетия, время правления царя Алексея Михайловича.
Парсуна сочетает в себе портретные черты определенного человека и признаки его высокого сана. Согласно сложившейся живописной схеме человек изображался в застывшей позе, декоративное убранство облачения с драгоценными камнями писалось плоскостно, лицо – объемно. В моделировке лиц художник накладывал светлые тона на темный подмалевок. Этот прием берет свое начало в традиционной иконописной технике охрения. Помимо портретного сходства на парсунах XVII в. особое внимание уделялось тщательной проработке костюма и деталей, богатых узорчатых тканей и драгоценных камней.
