1987 Мюнхен, Германия, Общество религиозного обновления, с картинами сына.
Выставки в России:
Картины, которые не были на Западе:
1885 Центральный дом литераторов, Москва, персональная
1988 Казань, Музей изобразительных искусств Татарии, персональная.
1990 Казань, Выставочный зал, с картинами сына
1990 Центральный дом художника, Москва, групповая выставка "Другое искусство".
Выставки вместе с картинами, вернувшимися в Россию:
1991 Дягилевский центр, С.-Петербург, с картинами сына.
1992 Дом кино, Москва, с картинами сына
1992 Центральный дом художника, Москва, с картинами сына.
1992 Групповая выставка Федерации московских художников.
1993 Выставочный зал "Творчество", Москва, персональная.
1996 Переделкино (Подмосковье), 2-х-дневная выставка на приусадебном участке музея К.И.Чуковского, персональная.
1999 Центр А.Зверева, Москва, с картинами сына.
2002 Еврейский культурный центр, Москва, с картинами сына.
2002 Выставочный зал "Беляево", Москва, персональная.
2003 Выставочный зал "На Каширке", с картинами сына.
2003 Галерея "Новый Эрмитаж", Москва, групповая.
2011 Выставочный зал "На Каширке", Москва, персональная
2012 "Музей Человека", персональная, Москва, живопись, графика.
Статьи о картинах Петра Валюса
"Арбайтер Цайтунг", 29 мая 1978 г., Австрия. Перевод с немецкого
Выставка в "СИМЕНС - ДАТА"
Можно было с уверенностью предполагать, что в советском неофициальном искусстве скрывается много талантов. Художник Пётр Валюс - такой случай. Его картины: сильные, философски-экспрессионистические, независимые и своеобразные, включая также последние работы, написанные перед смертью, яркие и многообразные как жизнь и свобода. И если есть истинность в искусстве, так она безусловно присутствует в почти абстрактных работах этого русского художника.
Профессор Жан ПЕРЮС , искусствовед
Клермон, Франция, 1972 год.
На русском напечатано в газете "Наука "Казанского филиала Академии наук СССР. 12.06. 89 г., № 21
Перевод с французского.
Валюс
В прошлом году в Москве умер от рака художник Пётр Валюс. Парижские ценители живописи помнят, конечно, его работы на первой послевоенной выставке советской живописи в 1967 году. Его участие в этой выставке было весьма скромным: цветы, выполненные темперой. Работы были почти тотчас сняты (куплены), но пресса, в частности "Леттр франсэз", отметила их высокие достоинства. В этих темперах, поразительно трепетных по колориту, особенно трогало соединение яркой свежести жизни и ощущение её хрупкости, столь характерное для творческой индивидуальности этого художника.
